逆風赫赫

當一部電影瘋狂賣座後，導演受訪時通常是說：「我只是完成了我的夢想。」之類的話，可是《海角七號》的導演魏德聖卻說：「這部電影這麼受推崇不是一件好事。」以及「這是一部芭樂片。」他說的真是一點也沒錯。

電影要好看，劇本是靈魂，好的導演不一定能寫出好劇本，魏德聖筆下的小人物可愛又真實，不過電影中的笑點未免顯得過於老梗，譬如水蛙出場時，阿嘉要水蛙叫老闆開門，卻出現一個尼姑化緣，水蛙喃喃說：「我是水蛙不是土虱」那裡；或者鄉代主席馬如龍在夏都要求老闆給本地樂團一個機會，彼此「過招」的那一段；或者茂伯說他是國寶，抗議他怎能只是搖鈴鼓那一小節……，我笑得很開心，可是這些笑點那一個不是肥皂劇常玩的把戲？

戲裡的催淚師生戀，日籍老師的情書讓我嘆為觀止，原來不是魏德聖的傑作，潤飾的人竟是當紅的作詞者嚴云農。幾週前，曾看舒國治在聯合報為文討論《海角七號》，他直言這段師生戀太多餘，太矯情。當我有同感時，卻發現如果沒有這個偉大的戀情，阿嘉唱的第二首歌「國境之南」就沒有渲染力，無法為立基薄弱的友子和阿嘉的戀情作鋪陳，讓中孝介說出：「期待彩虹」的哲理之言，讓演唱會的高潮聚焦在兩人的戀情上，沒有這段戀情，電影就不「芭樂」了，對吧？

不過，我真喜歡馬如龍演的鄉代，當他看著窗外那片美麗的海洋時，感嘆為什麼家鄉留不住年輕人時，我的心都碎了，我心碎的是，台灣真的好美，可是珍惜的人有多少？什麼都BOT了，夏都窗外的美景只有有錢人看得到，為什麼我們會放任這些事發生？(你記得殘破不堪的廬山溫泉嗎？你曾為山巔海角隨處可見的垃圾憤怒過嗎？)

我還很喜歡「眾人喝完喜酒到海邊吹風」的那一段，喜歡林曉培低吟的日文曲子；喜歡勞馬想念離去的妻子時，小女生報以擁抱的溫暖；喜歡勞馬老爸爸迎著海風吹口琴的浪漫。那一段讓人想起，十八歲和社團朋友熬夜排戲，眾人乘興到西子灣等日出的瘋狂；還有還有，和Jason躺在龍磐草原看流星滑過的甜蜜……《海角七號》召喚了眾人的回憶，引起共鳴的是那片和我們一起成長，永遠環繞著我們美麗之島的海洋啊！

最後的演唱會可謂經典，音樂的感染力無遠弗屆，一首比一首更具張力，不知為什麼舒伯特這首野玫瑰我第一次聽到就非常喜歡，每當這首歌出現，心裡總是湧現很大的波濤，茂伯的月琴一彈，更顯悲涼。

魏德聖說他真正想拍的故事是：賽德克．巴萊，期許熱血台灣人的票房助他拍出談霧社事件始末的史詩電影！